大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于标识设计图文鉴赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍标识设计图文鉴赏的解答，让我们一起看看吧。
你好亲，很开心回答你的问题
人体绘画，是每一个学画画的人必须训练的绘画科目
特别是对于学习油画的人来说，人体油画是必须练习的绘画科目
比如亲想创作一幅单个人物油画，或者油画人物组合，如果你不熟悉人体结构，人体肌肉的话，你是无法塑造人物的形体的，你塑造的人物形体就会缺乏科学依据，无法让人信服
创作着衣人物的油画，相比人体油画难度更大
人体油画，人体素描，相比油画着衣人物，素描着衣人物更简单一些
画人体，只需要熟悉人体骨骼，结构，肌肉
画着衣人物，需要表达衣服下面隐藏的准确的人体结构和既然早晚，同时也要画好人体结构造成的衣服自然的纹理，褶皱
所以人体素描，人体油画是很重要的绘画科目
其实人体线条是最流畅的线条，任何自然界中的东西都不能和人体线条媲美。所以形成了一个共识是：人体是最美最基本的艺术。至于西方的文化和东方文化的区别等等都是废话。艺术是共通的。找得出比人体还流畅的自然线条吗？没有的。懂吗？
绘画是视觉的造型艺术。绘画有不同表现人物形象的形式，例如女性裸体、男性裸体、男女人物肖像，或其他人物形象。不是非要画裸体才是艺术，画人物形象也是艺术。有些裸体绘画符合艺术的审美标准称为人体艺术，另外一些裸体绘画表现低级趣味、庸俗不堪的不能称为艺术。
裸体绘画是以人体模特塑造艺术形象，表现出人体审美的艺术效果所达到的审美标准，才能称之为人体艺术。其它艺术形式的雕塑、摄影、彩绘等表现裸体并符合审美标准的人体也称为人体艺术。人体艺术大多数以女性裸体为主，女性人体是艺术家进行艺术创作永恒的主题。
裸体绘画具有写实的逼真性，满足了人们欣赏人体艺术的审美情趣感，深受人们的喜欢。不是有些画家非要画裸体，而是人们喜欢欣赏人体艺术，裸体绘画是提供给人们欣赏的艺术，既然人们喜欢欣赏裸体绘画，画家就要满足人们喜欢的需要，就使得画家画人体艺术比较多些。
人们在欣赏裸体绘画中，需要有审美情趣的感知才能体验、思索、揣摩人体艺术的感染力。在欣赏绘画中的女性人体时，以审美的情感品味出女性美丽动人的艺术形象，所感悟出美女风韵犹存的艺术美感。女性的俏丽柔美、妩媚多姿、曲线优美形态，是绘画艺术表现女性神韵的人体之美。
对于这个问题，不只是题主有疑问，我也经常存在这样的疑问，为什么有些人非得要画裸体，才觉得是所谓的“艺术”呢？难道除了裸体就没东西可画了吗？还是因为画裸体可以节省很多颜料呢？毕竟大多数人都会认为画着装的人像，消耗时间、消耗精力、消耗颜料。
连续几天我都回答了关于“裸体”的艺术问题，或许对艺术精髓了解的不够深刻，但是我可以很有底气的说对裸体总是不陌生，成年人不要假装自己是圣人，“裸体”又不是什么洪水猛兽，可以大方的说，而且每个人都有裸体的时候，现在开始言归正传啊。
既然有些人很喜欢非得画裸体，那是有“前车之鉴”，很多赫赫有名的艺术大师都是画“裸体”成名的，古今中外比比皆是，比如，欧洲文艺复兴三杰“达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗”，油画光影明暗效果创始人伦勃朗，而且他们的裸体作品都成了世界名画，
接着说我们中国的一代大师徐悲鸿还专程去西方学习裸体画的技法，超写实主义画家冷军的裸体画逼真程度和摄影技术下的照片如出一辙，若要说以上这些艺术大师为何也非得画裸体，估计他们也解释不清楚让人非常满意的答案，就好比，人为什么要穿衣服才叫讲文明。
画裸体就好比对着镜子了解自己的身体，一个人如果连自己的身体结构都不了解的话，还能了解什么呢？又谈何容易可以了解艺术呢？我们常说“外表美与心灵美是最完美、最高尚的美”，而且画裸体可以锻炼线条的技法，因为人体有无数条“线条”，这也是人体具有艺术感、空间立体效果的原因。
有句俗话，画鬼容易画人难，这就是许多素描都是人头，许多名画都是女裸的缘故，最能体现画家的技巧，。尤其是女性细腻如雪的肌肤和发丝。还有个原因就是西方在长达十一个世纪的政教合一的压迫之下，在十六世纪意大利文艺复兴时期为了反抗宗教压迫提倡人性解放，许多著名的画家在为家族教堂描绘宗教题材的时候加入了裸体，来进行反抗和号召。有积极的意义。做为传统保留下来了。这样的题材带着什么样的心理去欣赏就会得到什么样的结论，不管是美还是淫秽。
书法上，关于把“一”写好的最著名的论断是晋代卫铄（卫夫人），她在《笔阵图》中说：“‘横’如千里阵云，隐隐然其实有形。”
其后有颜真卿《述张长史笔法十二意》中说：乃曰:“夫平谓横,子知之乎?"仆思以对曰:“尝闻长史九丈令每为一平画,皆须纵横有象。此岂非其谓乎?"长史乃笑曰:“然”。
请欣赏我发的颜真卿亲书《述张长史笔法十二意》关于“横”的论述的手迹图片。
书法中这一“横”出现的频率相当高，写得与否，对视觉的冲击力是很大的。我觉得宋代的黄庭坚和当代的林散之先生，对这“横”认识和实践都是相当出色的。林散之先生和书法家桑作楷先生一次谈话中说：“字，不看两头看中间，每一笔不放松，尽力写之。”我下面发几张黄庭坚《寒山子庞居士诗巻》作品中的几张图片，看看其“横”画就能看出，有的“横”画的中间虽细，但一点不弱。尤其是林散之临《乙瑛碑》的几张图片中“横”画，更为精彩。在运笔过程笔笔行笔笔留，行中有留，留中有行，确给人一种“千里阵云”的意象感觉。
到此，以上就是小编对于标识设计图文鉴赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于标识设计图文鉴赏的2点解答对大家有用。